Vidéo générative.

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Nous vivons dans un monde d'écrans, du téléphone au distributeur automatique de billets, en passant par les panneaux publicitaires. Lorsque l'image de synthèse est suffisamment puissante pour simuler à peu près tout sur un écran, on se demande où l'art médiatique peut trouver son point d'ancrage critique ? Pour Serial Mutations, c'est dans l'indétermination et le matériau de l'écran lui-même. Plutôt que de recréer une vision réaliste dans le cadre et l'espace de l'écran, Serial Mutations mets de l’avant la planéité de l'écran lui-même. En utilisant le cube de Necker, Serial Mutations passe continuellement de la planéité à l'illusion de profondeur, mais ne se résout jamais complètement à l'un ou l'autre. En manipulant la couleur et la transparence, même les images plates semblent avoir de la profondeur, alors que les images du cube sont en fait plates. Les techniques anamorphiques en trompe-l'œil, très populaires aujourd'hui, sont bouleversées, amenant le spectateur à confronter sa propre compréhension de l'écran et de l’espace.